2025‑й уже отметился волной сделок вокруг прав на шоу и форматы, и это сильно меняет правила игры. Если пару лет назад покупка телевизионных форматов казалась уделом крупных холдингов, то сейчас в сделку заходят стриминги, ИТ‑компании и даже маркетплейсы контента. Покупка телевизионных форматов последние новости показывает, что граница между ТВ и онлайн окончательно размывается: один и тот же формат сразу упаковывают под эфир, AVOD‑платформы и клиповые версии для соцсетей. В результате стоимость библиотеки прав растёт, а переговоры все больше напоминают технологические M&A, а не классический телерынок.
Подходы к сделкам: каталог против IP‑платформы
Сейчас параллельно живут два подхода. Классический — когда рынок телеформатов сделки по покупке и продаже строит вокруг конкретных хитов: покупают локализацию одного‑двух проверенных брендов. Второй подход — портфельный: компании скупают библиотеки как IP‑платформу, чтобы тестировать десятки концепций и гибко их миксовать под разные рынки. В 2025‑м всё чаще видим именно портфельные сделки, где важны не только рейтинги, но и метаданные: наличие кратких версий для шортсов, интерактивных механик, VR/AR‑дополнений. Такой формат легче масштабировать, встроить в экосистему и монетизировать через лицензии мерча и игровые адаптации.
Технологические плюсы и минусы новых форматов
Технологический стек стал критерием сделки не меньше, чем креатив. Индустрия развлечений крупные сделки по покупке форматов всё чаще завязывает на том, насколько легко контент порезать, адаптировать и “накормить” им рекомендации. Плюсы современных форматов — заранее прописанные сценарные «модули», поддержка мультиэкранности и понятные API для данных (опросы зрителей, голосования, игровые механики). Минусы — высокая сложность продакшена, зависимость от конкретных технологий и риск морального устаревания интерфейсов. Если шоу держится на AR‑фичах или сложной gamification, через три года всё это может выглядеть устаревшим, а доработка под новые платформы обойдётся дороже, чем покупка следующего формата.
На что смотрят покупатели в 2025 году
Портрет покупателя сильно поменялся: это уже не только программный директор телеканала, а кросс‑функциональная команда из product‑менеджеров, аналитиков и бренд‑маркетологов. Крупные сделки на рынке ТВ форматов 2025 реже строятся «на веру в идею» и всё чаще — на конкретных метриках: retention, watch time, конверсия в подписку, в товар или в донаты. Финансовые модели учитывают вторичную монетизацию — продажи клипов в шорт‑формате, лицензии на локальные спин‑оффы, правки под подкаст‑версии. Чем гибче архитектура формата и чем понятнее права на производные продукты, тем выше цена сделки и лояльность инвесторов, смотрящих на IP как на долгосрочный актив.
— Покупатели запрашивают «data‑room» по формату: аудитории, LTV зрителя, CPM по интеграциям.
— Всё чаще в договоры включают KPI по цифровому охвату, а не только по рейтингу эфира.
— Растёт интерес к форматам, которые изначально спроектированы под глобальный дубляж и быструю релокализацию.
Плюсы и минусы для продюсеров и площадок
С одной стороны, новости медиаиндустрии поглощения и покупка форматов выглядят оптимистично: вырос спрос, средний чек за IP стал выше, сделки быстрее закрываются. Продюсеры получают шанс продать формат сразу в несколько регионов и платформам‑партнёрам. Но есть и обратная сторона: удлиняются legal‑процессы, усиливается контроль по chain of title, покупатели жёстче закрепляют эксклюзив и блокируют создателю возможность экспериментировать с похожими механиками. Площадки выигрывают в дифференциации контента, но берут на себя риск кросс‑платформенной координации релизов и маркетинга, что требует отдельной команды по управлению правами и запуском спин‑оффов в разных странах.
— Продюсеры получают большую выручку upfront, но теряют часть свободы в дальнейших адаптациях.
— Площадки усиливают бренд, однако зависят от узкого пула громких IP.
— Небольшие студии заходят в сделки через ко‑продакшн и продают не всё, а долю в правах.
Рекомендации по выбору формата для закупки
Выбирая, во что вкладываться, стоит мыслить не только как программист сетки, но и как продукт‑менеджер цифрового сервиса. Для начала определите, какой тип контента закрывает вашу «воронку»: семейное прайм‑шоу лучше работает на рост охвата, а нишевые реалити — на удержание и комьюнити. При анализе библиотеки важно смотреть не только на успех исходной версии, но и на разнообразие удачных локализаций: если формат «выстрелил» в странах с разной культурой, это сильный индикатор устойчивости механики. Отдельный фильтр — юридическая чистота: прозрачные права на музыку, бренд‑элементы, игровые механики существенно снижают риск судебных споров и торможения релиза в ключевых регионах.
Текущие тренды и прогноз до 2030 года
Сейчас 2025 год, и рынок уже смещается к «форматам‑фреймворкам» — конструкторам, из которых локальные команды собирают свои версии. Ожидаемо, рынок телеформатов сделки по покупке и продаже будет всё больше напоминать SaaS: базовый IP плюс подписка на обновления механик, пакеты шаблонов для social‑video и новые игровые сезоны. К 2030‑му логично ждать роста динамических форматов, где сценарий подстраивается под аналитику в реальном времени, и сделок, в которых важнее не сам формат, а доступ к движку и данным. Те, кто уже сегодня покупают не только «шоу», но и технологическую платформу вокруг него, с высокой вероятностью окажутся в выигрыше, когда линейное ТВ окончательно сольётся со стримингом и интерактивом.